Reserva
El proyecto de Gerard Ortín para el Espai 13 explora el significado de los límites que el ser humano establece para contrarrestar la incidencia nociva de su acción sobre ciertos entornos naturales.
- Ciclo
- La posibilidad de una isla
- Fechas
- —
- Comisariado
- Alexandra Laudo
Una isla es símbolo de autonomía y autosuficiencia, pero también puede ser un espacio de segregación y confinamiento; puede ser una evocación paradisíaca, pero también un enclave de explotación turística; la isla ha sido históricamente objeto de dominio colonial, pero también un lugar para la utopía social y política. Quizás, por encima de todo, la isla es metáfora de un estado de soledad, de recogimiento, de introspección.
El ciclo de exposiciones La posibilidad de una isla explora algunos de los significados simbólicos y socioculturales que las islas, espacios paradigmáticos de nuestro imaginario colectivo, han tenido a lo largo de los tiempos, con la voluntad de activar interrogaciones y reflexiones respecto a estos significados que sean pertinentes para nuestra contemporaneidad.
El Espai 13 es una sala dedicada a las prácticas artísticas y de comisariado emergentes. Desde 1978 se han montado exposiciones de cerca de 500 artistas comisariadas por jóvenes profesionales que, en muchos casos, han podido así completar su formación. En ese sentido, puede decirse que en el Espai 13 se han iniciado importantes carreras, tanto de artistas como de comisarios y gestores culturales.
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Biblioteca de las islas. Club de lectura
Sesión 1: Jueves 2 de noviembre de 2017, 19 h
Sesión 2: Jueves 1 de febrero de 2018, 19 h
Sesión 3: Jueves 12 de julio de 2018, a las 18.30 h
Con la colaboración de:
Exposiciones del ciclo
Especies náufragas
En su proyecto para el Espai 13, Irene de Andrés desarrolla un conjunto de obra artística que comprende vídeos, fotografías, documentos, textos, elementos escultóricos y objetos encontrados, a través de los cuales explora desde diferentes vertientes la historia del galeón San José.
Non-Slave Tenderness
En Non-Slave Tenderness, Lucía C. Pino construye, desde la especulación escultórica, un reducto insular futuro, un paisaje de ciencia ficción semiaislado en el que lo tóxico y residual no se distingue ya de lo biótico, y en el que cables, vidrios, tubos, luz, agua, sonidos e incluso las personas mismas establecen entre sí una relación de equivalencia.
La Odisea
Bárbara Sánchez Barroso trabaja en torno al viaje como metáfora de una búsqueda personal. La artista revisa el mito de Odiseo con la voluntad de desproveerlo de toda épica y de cualquier componente heroico, y lo pone en relación con un viaje que ella misma emprende por el mar con la voluntad de reconstruir sus propios orígenes.
Soy vertical
En su proyecto para el Espai 13, Gideonsson/Londré exploran el concepto de verticalidad y hablan de las sensaciones de aislamiento que los humanos experimentan en altitudes muy elevadas, las que en montañismo se denominan zonas límite o zonas de muerte, donde el porcentaje de oxígeno en la sangre disminuye drásticamente.
